1969-89 Innovative politische Kunst

Interaktive, multimediale Gesamtkunstwerke mit integralem politischem Inhalt: Berlin und die Mauer, neue variable Kunst-Räume als begehbare Plastiken mit Installationen für interaktive Kommunikation

1967-1968 lehrte Nic Albrecht als Lecturer am Regional Art College Kingston upon Hull seine Theorie der "New synthesis of the arts". 1969 ging er zur Realisierung eines bedeutenden Auftrags nach West-Berlin zurück: er schuf dort seine erste große intermediale Installation mit ironisch-kritischen Inhalten zur westlichen Konsumgesellschaft, die das Land-Berlin im Rahmen eines ersten ersten Kulturaustausches im Kalten Krieg mit dem Ostblock, in Budapest ausstellte. Berlin und die Mauer, weltpolitischer Brennpunkt des Kalten Kriegs, das Über-Symbol der Teilung Deutschlands zum integralen wurde der Inhalt seiner neuen Kunst von 1969 bis zur Wiedervereinigung 1989. Sein künstlerisch-politisches Engagement gegen die Berliner Mauer verband er mit wissenschaftlich forschender Aufbereitung der allgemein in weitgehend verdrängten deutschen Vergangenheit in seinen interaktiven Objekten, um zu ihrer Aufarbeitung anzuregen.Das taten nur sehr wenige deutsche Künstler. Nic Albrecht erhielt über gewonnene Wettbewerbe eine Vielzahl von bedeutetenden Landes-Aufträgen. Seine Ideen dafür entwickelte er 20 Jahre lang in der Ruhe und Zurückgezogenheit seines Zweitateliers am Atlantik auf Lanzarote, wo auch seine Frau Marion als Ärztin an ihren medizinischen Forschungen arbeitete. Die Berlin-Kunstwerke Nic Albrechts trafen den Nerv der Zeit und erreichten, im öffentlichen Kulturraum - international ausgestellt - viele Menschen.Er erhielt zahllose Bestätigungen, dass seine neue Kunst Denkanstöße geben und neues Gesellschafts-Bewusstsein induzieren konnte.
Von 1969-89 hatte Nic Albrecht insgesamt 571 Ausstellungen, davon 150 weltweit.
Sämtliche Berliner Kunstwerke Nic Albrechts sind in öffentlichem Besitz. Das Urmuster des bekanntesten in 250iger Auflage hergestellten und preisgekrönten Multiple-Objekts "berlin-türme design nic albrecht“- befindet sich heute im "Kunsthüs Bum Kettrar"

"Berlin - Interactive" 1969-89 Designobjekt Nic Albrechts für Ausstellungen in Frankreich

Berlin- le visage divisé

Nic Albrecht engagierte sich besonders für die deutsch-französische Freundschaft und die gemeinsame Aufarbeitung der Vergangenheit, vor allem an Universitäten. In ganz Frankreich wurde seine multimediale Kunst mit der Thematik "Berlin-le visage divisé --"Le mur de Berlin" von deutschen und französischen Kulturinstitutionen 54 mal ausgestellt.
Von 1979-89 arbeitete er abwechselnd in Frankreich und in West-Berlin.
Speziell für Frankreich schuf er auch mehrere Grafikserien zu diesem Thema, die in Verbindung mit seinen Ausstellungen gezeigt wurden. Seine spielerisch-interaktive, offene Kunst faszinierte überall auch die Kinder in großer Zahl.

nNic Albrecht im Berliner Atelier

Nic Albrecht: Große Multimedia-Installation in Budapest 1969

NicAlbrecht im Ostblock

Nic Albrechts neue räumliche, interaktiv-multimediale Kunstform aus dem freien Westen wurde 1969 im kalten Krieg, nur ein Jahr nach der sowjetischen blutigen Niederschlagung des Prager Frühlings, im Rahmen eines ersten Ost-West-Kulturaustausches mit dem kommunistischen Ostblock in Budapest ausgestellt. Dort sorgte die Kunst Nic Albrechts beim kommunistischen Regime erst einmal für einen Kulturschock, seine Ausstellung wurde als "Kapitalistische Kulturprovokation" sofort geschlossen, aber dann doch wieder eröffnet und schnell zu einem Publikumsmagnet weithin in Ungarn. Ein ungarischer Staats-Journalist hinter vorgehaltener Hand: "....wie ein strahlendes Raumschiff von einem andern Stern". Am Ende wurde die Ausstellung von beiden Seiten als "wichtige völkerverbindende Aktion" gefeiert.

Vernissage in Budapest mit konsternierten ungarischen Staatsfunktionären

Nic Albrecht: „Tagesangriff, gelbrot brennender Himmel“, Berlin 1955

Frühes Werk 1950-62

"Krieg und Frieden" nennt Nic Albrecht seine frühen Bilderzyklen, die er 1950-62 in West-Berlin zeichnete und malte. Es sind Bilder gegen Krieg und Unmenschlichkeit, die ersten befreienden Verarbeitungen seiner eigenen furchtbaren Erfahrungen als Kriegskind in Masuren. Seine Malerei ist von 1955 bis 62 abstrakt- expressionistisch, in seinen Bildern explodieren die Farben, zerbersten die Formen. Nic Albrecht setzte sich früh mit der deutschen Vergangenheit, dem Krieg und der politischen Gegenwart auseinander, als dieses Thema in der deutschen Kunst so gut wie nicht existierte, eher kollektiv verdrängt wurde. Er - als junger Künstler und Zeitzeuge sah jedoch die Kunst hinsichtlich der offenen deutschen Frage in einer besonderen gesellschaftlich-kulturellen Verantwortung.

Nic Albrecht um 1950 im noch stark kriegszerstörten Berlin

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